自春節檔上映以來，《哪吒2》的票房節節高升，問鼎中國影史票房榜，全球總票房已突破100億元。

除此之外，《哪吒2》成功跨越了年齡界限，實現了前所未有的圈層突破，吸引了越來越多的群體踴躍加入觀影大軍。

從2024年的“悟空一棒”到2025年的“哪吒鬧海”，近年來，中國動畫與游戲產業在傳統文化IP的改編與創新上取得了顯著進展，尤其是在年輕一代中引發了強烈的文化共鳴。

這些中國IP緣何一再成為“爆款”?

“中國動畫與游戲產業的崛起并非一蹴而就，而是經過多年的積累與鋪墊。”在中國美術學院動畫與游戲學院副院長宣學君看來，從動畫片《大鬧天宮》到動畫電影《西游記之大圣歸來》，再到如今的3A游戲《黑神話：悟空》與當下爆火的《哪吒2》，中國動畫與游戲產業在技術與敘事上逐漸走向成熟，“特別是《西游記之大圣歸來》的成功，讓市場看到了國產動畫的潛力，推動了更多優質作品的誕生”。

近年來，中國年輕人對傳統文化的認同感顯著增強，文化自信的提升為動畫與游戲產業提供了豐富的創作素材。

位于杭州市西湖區藝創小鎮的浙江花果山文化傳媒有限公司是《哪吒2》的參與制作企業。在該公司CEO周建敏看來，對傳統文化的深刻理解正是行業的核心優勢，“它向全世界的觀眾呈現了中國動畫電影的工業化制作水準，以及中國動畫電影的故事水準”。

周建敏表示，《哪吒2》登頂中國影史票房榜，對整個中國電影行業而言是一件非常提氣的事，參與這樣的頂級項目既是技術挑戰，也是行業機遇，“用現代技術演繹東方美學，正是新一代動畫人的使命”。

中國動畫與游戲產業的崛起不僅體現在國內市場，也體現在文化出海上。譬如，《黑神話：悟空》憑借其精湛的制作水平和深厚的文化底蘊，成功打入了國際市場。

在“哪吒”IP一再成為“爆款”的背后，如何圈粉年輕群體至關重要。

動畫電影《哪吒1》——《哪吒之魔童降世》影片，就是通過對傳統神話故事的現代改編，成功地將“我命由我不由天”的精神內核與當代年輕人的情感需求相結合，引發了廣泛共鳴。

而今，《哪吒2》在口碑、票房“雙高”的同時，其周邊產品也受到消費者追捧，電影衍生品市場發展隨之受到各界關注。

傳播學者、復旦大學新聞學院教授張志安表示，過去這些年來，從花木蘭到悟空，再到哪吒，中國IP已經呈現出這方面的巨大潛力，深厚的文化積累正不斷為創造性的轉化能力提供土壤，不斷為文商旅體發展的一體化提供助力。

盡管中國動畫與游戲產業在技術上已接近國際一線水平，但在宣學君看來，哪吒“熱”背后可以注入一些“冷”思考，或將更有助于中國傳統文化IP當下的這把激情之火在世界變為燎原之勢。

“我們的原創IP在孵化上仍存在明顯短板。”宣學君解釋說，目前，許多成功作品仍依賴于對傳統文化IP的改編，原創IP的數量和質量仍有待提升，特別是與日本、美國等動畫與游戲產業發達的國家相比，中國在全球通吃的原創IP方面仍有較大差距。

宣學君以“封神榜”等專有名詞為例，這些名詞對歐美觀眾來說較為陌生，文化背景的差異使得很多作品在海外市場的推廣面臨一定難度，“如何在全球范圍內實現有效的文化轉化，成為中國動畫與游戲產業未來發展的關鍵”。

與此同時，隨著AI技術的進步，動畫與游戲的制作效率和質量有望進一步提升，如何在保持傳統文化內核的同時，融入現代科技與全球化元素，將是中國動畫與游戲產業未來發展的核心課題。

宣學君說：“中國動畫與游戲產業仍需在原創IP孵化、文化轉化、版權保護與產業鏈完善等方面持續努力。只有通過不斷創新與突破，中國動畫與游戲產業才能真正實現全球化，并在世界文化舞臺上占據一席之地。”(完)